Departamento Artístico Cultural – DAC/SeCArtE

A 8ª edição do Festival Internacional de Teatro de Animação (Fita), um dos grandes eventos desse gênero no país, será realizada de 16 a 23 de agosto, em 11 cidades catarinenses. Artistas do Brasil, América Latina e Europa apresentarão espetáculos e participarão de atividades formativas. Serão oito dias de intensa programação, que transformarão o Estado em um verdadeiro palco do teatro de animação.

Espetáculos nacionais e internacionais fazem parte da grade de programação. São nove grupos de teatro do Brasil e cinco do exterior, que farão um total de 57 apresentações em Florianópolis e em mais dez cidades catarinenses: Balneário Camboriú, Biguaçu, Blumenau, Brusque, Criciúma, Joinville, Laguna, Santo Amaro da Imperatriz, São José e Tijucas. Entre os grupos nacionais estão o Circo Poeira, de São Paulo; o Artesanal Cia. de Teatro, do Rio de Janeiro; e o Clã dos Nobres Arteiros, de Florianópolis.

As atividades formativas, já conhecidas e prestigiadas pelo público que acompanha o Fita, ganham ainda mais destaque nesta edição. Com o intuito de fortalecer o festival como referência na pesquisa e desenvolvimento da linguagem do teatro de animação, a coordenação criou o “I Colóquio Internacional Fita”. Estão programadas palestras, mesas de conversa, sessões de comunicação, chamada para publicação de trabalhos e oficinas.

A abertura será no dia 16 de agosto, às 20h, no Teatro Ademir Rosa (CIC), com a apresentação de Bestiário – espetáculo visual, cômico, poético e surpreendente da Cia. La Llave Maestra, grupo hispano-chileno –, que convida o público a viajar pelo universo imaginário de uma criança e suas fantásticas criações. Foi desenvolvido a partir de pesquisa sobre máscaras de rosto inteiro, animação de objetos e movimento de animais, insetos e seres fantásticos.

O Festival Internacional de Teatro de Animação (Fita) 2014 é uma realização da “Fazendo FITA Cia. Artística” e conta com o patrocínio da Caixa Econômica Federal e do Funcultural. O apoio cultural é da Secretaria de Cultura da Universidade Federal de Santa Catarina (Secult/UFSC); a coordenação-geral,  da professora da UFSC, Sassá Moretti, do Departamento de Artes e Libras (DALi/CCE); e a coordenação executiva, da cenógrafa Zélia Sabino, do Departamento Artístico-Cultural da UFSC (DAC/Secult).

Pode-se conferir a programação completa e acompanhar as atividades do festival no site www.fitafloripa.com.br.

 

Serviço:

O quê: 8º Festival Internacional de Teatro de Animação (Fita).

Quando: de 16 a 23 de agosto.

Quanto: R$ 20* ou R$ 10 + um agasalho (entrada inteira); R$ 10 (meia-entrada), para estudantes, idosos, professores, e clientes e funcionários da Caixa Econômica Federal. Os espetáculos são gratuitos para turmas de escolas públicas, com agendamento prévio, em qualquer espaço de apresentação – exceto o Teatro da UFSC e o Projeto TAC 7:30, com ingressos a R$ 10 (entrada inteira) e R$ 5 (meia-entrada), em que valem os mesmos critérios de desconto já citados. 

 

Escolas

Agendamento para escolas no site www.fitafloripa.com.br ou pelo e-mail

 

Locais:

Florianópolis:

-Teatro Ademir Rosa (CIC) / Av. Governador Irineu Bornhausen, nº 5600 (Agronômica).

-Teatro Álvaro de Carvalho (TAC) / rua Marechal Guilherme, nº 26 (Centro).

-Teatro Pedro Ivo / rodovia SC-401, Km 5, nº 4600 (Saco Grande).

-Teatro da UFSC / praça Santos Dumont – Igrejinha da UFSC (Trindade).

-Teatro SESC Prainha / travessa Siryaco Atherino, nº 100 (Prainha).

-Concha Acústica / Varandão do CCE (Projeto 12:30) / Campus Universitário Reitor João David Ferreira Lima (Trindade).

 

Balneário Camboriú:

-Teatro Municipal Bruno Nitz / avenida Central, esquina com rua 300 (Centro).

 

Biguaçu:

-Ginásio de Esportes Nagib Salum / Getúlio Vargas, s/ nº (Centro).

 

Brusque:

-SESI / rodovia Antonio Heil, km 23 (Limoeiro).

 

Blumenau:

-Fundação Cultural de Blumenau / rua XV de Novembro, nº 110 (Centro).

 

Criciúma:

– Teatro Municipal Elias Angeloni / avenida Santos Dumont, 1877 (Pinheirinho).

 

Joinville:

– SESC Joinville / rua Itaiópolis, nº 470 (América).

 

Laguna:

– Fundação Lagunense de Cultura / praça Lauro Müller (Centro Histórico) e praça República Juliana (centro de Laguna).

 

Santo Amaro da Imperatriz:

– E.E.B. Nereu Ramos / rua Prof Silveira Mattos, 56, Centro.

 

São José:

– Centro de Eventos Multiuso de São José / avenida Beira-Mar de São José, s/n.

– C.E.M. Profª Maria Iracema Martins de Andrade (Barreirão) / rua Otto Julio Malina, 400 (Barreiros).

– C.E.M. Antônio Francisco Machado (Forquilhão) / rua Pedro Paulo de Abreu, s/n (Forquilhinhas).

 

Tijucas:

– SESC-LER Tijucas / rua João Policarpo Pacheco, 250.

 

Claudio Borrelli / Revisor de Textos da Agecom / Diretoria-Geral de Comunicação/ UFSC

[Publicado em www.ufsc.br em 08.08.2014 às 17:25]

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Último fim de semana de Assemblage no Teatro da UFSC, em Florianópolis

O Teatro da UFSC recebe o premiado espetáculo Assemblage ainda nos dias 8, 9 e 10 de agosto, de sexta-feira a domingo, às 20 horas. A montagem é produção de O Coletivo Trocado – grupo formado por alunos do curso de graduação em teatro da Universidade do Estado de Santa Catarina (UDESC) – que retorna aos palcos para uma temporada de apresentações do espetáculo em Florianópolis.

Recém chegado do Festival Internacional de Teatro Universitário de Blumenau (FITUB), o espetáculo conquistou as premiações de melhor figurino, conjunto de atores e prêmio especial do júri. De acordo com o júri, a companhia teatral catarinense foi reconhecida com um prêmio especial por investir no teatro como cena expandida, pelo exercício e trabalho de pesquisa dos limites da atuação e pela comunicação efetiva com a plateia.

O título do espetáculo é derivado do francês assembler, que significa juntar. A concepção da montagem é justamente esta: reunir trechos de outros espetáculos com composições do próprio elenco. Dirigido pela professora do departamento de Artes Cênicas da UDESC Jussara Xavier, o espetáculo foi realizado durante o ano de 2013 com estudantes da disciplina Montagem Teatral.

 

Sobre o espetáculo

Assemblage é uma palavra derivada do francês assembler, significa reunir, juntar, acumular. A ideia de realização de uma montagem cênica como assemblage é a de reunir trechos de espetáculos já existentes e de diversos autores (como ready-mades) com composições do próprio elenco. O procedimento da apropriação, amplamente explorado pelo surrealismo e pela pop art, se estende aqui à dança e ao teatro contemporâneos. Ao reproduzir trabalhos conhecidos, citar obras, realizar cópias e releituras, deseja-se olhar e conhecer o passado, transitar por vários tempos-espaços, relacionar discursos e, de modo específico, problematizar as questões da originalidade, autenticidade e autoria no âmbito da arte.

A movimentação é composta e organizada por meio de livre associação, ou seja, sem tema pré-determinado. Assemblage também designa agenciamento (em inglês), conceito desenvolvido pelos filósofos franceses Gilles Deleuze e Félix Guattari. Agenciamento é um dispositivo que opera por princípios de combinação e heterogeneidade, em que qualquer um de seus pontos pode ser conectado a qualquer outro. Nesta cena-fluxo, o privilégio é buscar a diferença.

Sinopse

Cena de encontros. Com pessoas, mundos, espaços e tempos diversos. Passado, presente e futuro coexistem para retratar o tempo (e a vida) em sua multiplicidade. Assemblage oferece deslocamentos e conduz uma busca. Que memórias você coleciona? Que perguntas você carrega? Por quais experiências você é marcado? Quais pensamentos estão colados em você? De quantas e quais pessoas você é feito? O que você quer encontrar? O que você não quer esquecer?

Projeto Cena Aberta

A apresentação no Teatro da UFSC integra o Projeto Cena Aberta, do Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura (SeCult) da UFSC, que há mais de três décadas continua abrindo as portas do Teatro da Universidade para as produções teatrais de Florianópolis e de Santa Catarina, incentivando a produção teatral catarinense e tornando-a acessível à comunidade.

 

SERVIÇO:

O QUÊ: apresentação do espetáculo teatral Assemblage

QUANDO: Dias: 1, 2, 3, 8, 9 e 10 de agosto de 2014, de sexta-feira a domingo, às 20 horas

ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha, Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC

QUANTO: Ingressos: R$ 10,00 (inteira); R$ 5,00 (meia)

CLASSIFICAÇÃO: Livre para todos os públicos – Duração: 60 minutos

CONTATO: Fernando Bresolin (48) 9118-8246

 

Ficha Técnica:

Direção: Jussara Xavier
Elenco: Alyssa Tessari, Chaiene Rosa, Dimitri Camorlinga, Fábio Yokomizo, Fernando Bresolin, Gabriela Medeiros, Julia Soares, Luana Leite, Lucas Tesser, Marlon Spilhere, Paulo Soares, Tatiani Borga.

Produção: Fábio Yokomizo

Assessoria de imprensa: Fernando Bresolin
Trilha: Fernando Bresolin, Dimitri Camorlinga
Iluminação: Ivo Godois
Figurinos: Adriana Barreto, Julia Ancona do Amaral
Arte gráfica: Camila Petersen
Apoio: Departamento de Artes Cênicas/Centro de Artes (CEART)/UDESC

 

Referências: Blush (2002)e In Spite of Wishing and Wanting (1999), Wim Vandekeybus e Ultima Vez <>  Café Müller (1978)e Kontkthof (1978), Pina Bausch e Tanztheater Wuppertal <> Jail Break, Bones The Machine (2013) <> Paulo Leminski (1944-1989) <> Rosas danst Rosas (1982), Anne Teresa De Keersmaeker e Rosas <> Strange Fish (1992) e The Cost of Living (2004), Lloyd Newson e DV8 Physical Theatre <> The artist is present (2010), Marina Abramovic <> Watermotor (1978), Trisha Brown <> Wolf (2003), Alain Platel e Les Ballets C de la B. 

 

Fonte [CW] DAC: SECULT: UFSC, com texto e fotos da produção do espetáculo. Visite www.dac.ufsc.br

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Trabalho é montagem de disciplina do Curso de Artes Cênicas da UFSC

O Teatro da UFSC recebe a estreia do espetáculo O Abajur Lilás, neste fim de semana, dias 25, 26 e 27 de julho, às 20 horas. A entrada é gratuita e aberta à comunidade, mas os ingressos são limitados e devem ser reservados pelo e-mail . É possível, no entanto, que se consiga entrar no teatro mesmo sem essa reserva, desde que ainda haja ingressos disponíveis.

A montagem da peça faz parte da disciplina Processos Criativos, do Curso de Artes Cênicas da UFSC, em que o grupo de acadêmicos decidiu trazer um texto de um dramaturgo brasileiro (Plínio Marcos) aos palcos da Universidade. Embora o texto seja da década de 1970, o grupo acredita que ainda é muito atual e resolveu retratar um pouco do submundo da prostituição. Após fazerem uma pesquisa de campo com profissionais da área, os atores se sentiram mais aptos a representar essa realidade e convidam o púbico para conhecê-la —para além das esquinas.

Sinopse

O Abajur Lilás revela a verdade única na relação entre Giro (cafetão e dono do mocó), seu truculento auxiliar (Osvaldo), e as prostitutas Dilma, Célia e Leninha. Cada personagem exerce uma função específica na trama, buscando garantir sua segurança econômica, através da obsessão e ganância, o desafio da sobrevivência é o que as anima. Algo inesperado acontece no mocó e as três prostitutas são as suspeitas imediatas.

 

Ficha Técnica

Direção: Neluna Hatschbach Freitas

Direção de Arte: Juliana Schiavo

Orientação: Fabio Salvatti

Elenco: Ana Paula Gozalo, Bruna Guollo Patricio, Bruna Lourenço, Gisele Farias e Ikizera

Servidores Técnicos: Gabriel Guedert, Guilherme Rosário Rotulo, Luciano Bueno, Rachel Teixeira Dantas

Produção: Grupo SETEeUM

Realização e apoio: Grupo Sete e Um, UFSC, Art Vidros Distribuidora Ltda, Dali, DAC e SECULT.

O autor

Plínio Marcos (1935, Santos-SP – 1999, São Paulo-SP), escritor brasileiro, autor de inúmeras peças de teatro, escritas principalmente na época do regime militar. Foi também ator, diretor e jornalista. Suas obras se destacavam pela denúncia e protesto contra formas de organizações sociais. Principais peças: “Dois Perdidos numa Noite Suja” (1966), “Navalha na Carne” (1967), “Balbina de Iansã” (1971) e “O Abajur Lilás” (1976).
SERVIÇO:

O QUÊ: Apresentação do espetáculo teatral O Abajur Lilás

QUANDO: dias 25, 26 e 27 de julho, de sexta-feira a domingo, às 20 horas.

QUANTO: Gratuito e aberto à comunidade. INGRESSOS LIMITADOS: reserva de ingresso pelo e-mail:

ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha. Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis-SC

CLASSIFICAÇÃO: 16 anos– Duração: 75 minutos. O Teatro abre uma hora antes do espetáculo.

CONTATO: Produção: (48) 9627-1704

 

Visite www.dac.ufsc.br

Fonte: [CW] DAC: SECULT: UFSC, com texto do grupo. Foto: Fabio Salvatti.