Departamento Artístico Cultural – DAC/SeCArtE

O grupo Elefants Núcleo de Arte traz para o palco do Teatro da UFSC o espetáculo “Amor de Dom Perlimplim com Belisaem seu Jardim” nos dias 19, 20 e 21, às 20 horas. Está é a primeira vez que a obra de Federico Garcia Lorca, poeta e dramaturgo espanhol, é encenada na capital catarinense. A entrada é franca.

A formação e concepção da peça começou a ser elaborada no fim do ano passado pelo grupo. Os ensaios começaram em fevereiro, utilizando técnicas do encenador japonês Tadashi Suzuki. A peça é uma farsa, representada com os pressupostos da Comedia dell”arte, formato de teatro popular improvisado de origem italiana.

O grupo é formado por alunos do curso de Artes Cênicas da UFSC. A direção é de MarcioCabral, que trabalhou recentemente na peça “Sonho de uma noite de verão”, de Shakespeare, apresentada no bosque da UFSC.

O espetáculo tem patrocínio da UFSC e apoio da Secretaria de Cultura da UFSC, do Departamento Artístico Cultural, do Departamento de Artes e Libras.

Sinopse

“Dom Perlimplim, velho verde, tolo sem forças, tu não és capaz de gozar o corpo de Belisa!”

Em um jardim do século XVIII, Dom Perlimplim, com o apoio de sua fiel criada Marcolfa e seus companheiros elementais, recorre as últimas consequências para conquistar o amor da jovem e formosa Belisa.

SERVIÇO:

O QUÊ: peça “Amor de Dom Perlimplim com Belisaem seu Jardim”

QUANDO: 19, 20 e 21 de julho de 2013, às 20 horas

ONDE: Teatro da UFSC (ao lado da Igrejinha) – Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis

QUANTO: Gratuito. Os ingressos devem ser reservados pelo e-mail ou pelo telefone (48) 99287333. Os ingressos remanescentes serão entregues uma hora antes do início do espetáculo na bilheteria do Teatro.

Fonte: Bruna Andrade Acadêmica de Jornalismo, Estagiária no DAC: SECULT:UFSC

A peça “O Último Godot”, do dramaturgo romeno Matéi Visniec, sobe aos palcos do Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha, nos dias 5, 6 e 7, às 20 horas. A montagem é resultado da disciplina Processos Criativos do curso de Artes Cênicas da UFSC, ministrada no primeiro semestre deste ano pela professora Dirce Waltrick do Amarante. A entrada é gratuita e os ingressos devem ser reservados pelo e-mail .

O espetáculo é produzido pelos alunos da sétima fase do curso e relembra os 60 anos da estreia de “Esperando Godot”, de Beckett, encenada pela primeira vez no Théâtre de Babylone,em Paris. Otexto da peça é de 1987 e presta homenagem à obra-prima de Beckett.

O espetáculo volta ainda em julho ao Teatro da UFSC, nos dias 26, 27 e 28.

Sobre O último Godot

Nos anos 1950, Beckett ofereceu ao ator e diretor teatral parisiense Roger Blin duas peças suas: Eleutheria (1947) e Esperando Godot. Blin optou por montar a segunda, porque considerou que os custos de produção de Godot  não seriam tão altos quanto os de Eleutheria, que precisava de um cenário móvel e de dezessete atoresem cena. Godotrequeria apenas cinco atores e um cenário praticamente vazio, com uma arvorezinha ao fundo.  O tema mais visível da peça de Beckett é a espera: em dois atos, dois personagens, Estragon e Vladimir, esperam a chegada de Godot.

Em 1987, o dramaturgo romeno Matéi Visniec (1956 – ), radicado na França, escreveu O último Godot, em homenagem à obra-prima de seu mestre Samuel Beckett. Para Visniec, a peça de Beckett, “hermética para um bom número de pessoas, ‘absurda’ para a maioria dos observadores do fenômeno literário, era para mim de uma clareza incrível, de um realismo cruel, de uma transparência divina. Lendo Esperando Godot compreendi quase tudo sobre a natureza humana.”

O último Godot (1987) narra o encontro inusitado entre o escritor irlandês Samuel Beckett (1906 – 1989) e seu misterioso personagem Godot (de Esperando Godot, 1952). Godot, na releitura contemporânea de Visniec, tem uma visão bastante apocalíptica do teatro:

Beckett – Eu também quero dizer uma coisa. Lamento tudo que aconteceu. Se quiser, você pode entrar no final, como queira.

Godot – E pra quê? O teatro está morto.

Ao ser perguntado sobre o que quis dizer com “o teatro está morto”, e se teria alguma relação com a situação do teatro na Romênia, Visniec explicou que, no seu país, em certo período da história, o teatro viveu (ou antes sobreviveu) “enquanto teatro vigiado, perseguido (pelo poder), frequentemente desfigurado pelos pequenos ‘compromissos’ que os autores aceitavam para ver suas peças representadas.”

Porém, pode-se também pensar que a “morte do teatro” estaria relacionada com a descrença atual de que a arte (ou o teatro, mais especificamente) poderia “salvar” o mundo; ou, ainda, com a ideia de um teatro que se  esgotou enquanto função e meio.

Alunos integrantes da peça

Robson Walkowski

Priscila de Souza Serafim

AndersonSouza

Eduardo Stahelin

Giovana Ursini

Ivi Louise Horst

Jacqueline Kremer

José Jocimar

Lindson Mühlmann

Sinopse

A peça de Visniec narra o encontro inusitado entre o escritor irlandês Samuel Beckett (1906 – 1989) e seu misterioso personagem Godot, de “Esperando Godot”. Godot, na releitura contemporânea de Visniec, tem uma visão bastante apocalíptica do teatro: “o teatro está morto!”

SERVIÇO

O QUÊ: peça “O Último Godot”

QUANDO: dias 5, 6 e 7 de julho de 2013, às 20h

ONDE: Teatro da UFSC (ao lado da Igrejinha) – Praça Santos Dumont, Trindade, Florianópolis

QUANTO: Gratuito. Reservar ingresso pelo email

Fonte: Bruna Andrade – Acadêmica de Jornalismo, Estagiária no DAC: SECULT:UFSC

Momento de ensaio da OPT

Oficina Permanente de Teatro encerra semestre com apresentação do espetáculo “Cenas do Cotidiano II”

O Teatro da UFSC recebe a peça “Cenas do Cotidiano II”, produzida pela Oficina Permanente de Teatro (OPT) do Departamento Artístico Cultural (DAC), no dia 3, às 20h. O espetáculo, um jogo teatral com cenas variadas, terá entrada gratuita. O espetáculo reúne peças curtas do dramaturgo Ivo Bender.

A OPT já realizou uma grande montagem da obra de Ivo Bender, que denominou “Cenas do Cotidiano”, na época com a direção de Carmen Fossari. Agora o grupo volta com uma apresentação mais breve, uma experimentação do jogo dramático que ocorreu  sob a orientação e direção de Sérgio Bessa no transcorrer deste primeiro semestre de2013. Amontagem conta  com a  supervisão de Carmen Fossari

A dramaturgia de Ivo Bender nestes textos consegue, através de cenas curtas, trazer personagens aos quais nos identificamos. As situações repetem-se e beiram uma aproximação com a dramaturgia do Teatro do Absurdo, porém sem a mesma intensidade da repetição dramatúrgica ou mesmo do desenvolvimento da trama que se repete.

Em virtude das dificuldades de manutenção das Oficinas de Arte do DAC, neste primeiro semestre, foram mantidas na OPT apenas duas turmas de Teatro de Rua e outra de Improvisação e Montagem reunindo alunos de semestres passados e alguns alunos novos.

A Oficina Permanente de Teatro (OPT) integra o Departamento Artístico Cultural (DAC), da Secretaria de Cultura (SeCult) da UFSC.

Sinopse

A montagem conta com quatro peças breves: Crime na biblioteca; Bye, bye, sweet home; Casinha pequenina e Nas barras do tribunal. Na primeira, um chá misterioso e uma investigação de um crime. Em Bye, bye sweet home, casal de namorados adolescentes apaixonados foge de casa enquanto a mãe, através do telefone, revela um casamento em crise. Casinha pequenina mostra o cotidiano de um casal anestesiado pela rotina e com uma filha rebelde. Por último, Nas barras do tribunal uma cena com um desfecho inesperado em uma audiência no tribunal sobre separação de um casal.

Elenco: Laís Piazza, Fernanda Talheder, Gustavo F. Valente, Antonieta Mercês,  Uziel Santana, Cristiano Simões, Sylvain Fournier, Loris Gruginski, Tamiris Rodrigues, Simão Gruber, Daniel Barreto Berger, Silmara Gruber.                          

Ficha Técnica: Iluminação: Luciano Bueno, Sérgio Bessa / Figurino: O Grupo, Suélen Benicá, Carmen Fossari / Sonoplastia: Sérgio Bessa / Operador de Som: Adriano Ferlin / Cenário: Carmen Fossari, O Grupo.

A Oficina Permanente de Teatro (OPT)

A Oficina Permanente de Teatro – OPT tem por objetivo uma vivência na área das Artes Cênicas compreendendo o estudo teórico e a vivência teatral. Possui uma grade disciplinar básica denominada “de como ser para representar ou ser”. A cada turma, dependendo da vocação do grupo aí formado, ela realiza o processo de montagem seguindo a tendência natural do grupo. Esta vivência poderá ser de Teatro de Rua,  Mímica,Teatro de Animação, Montagem dos Clássicos , Ciclos de Leituras Dramáticas e mais recente Circo. Depois desta etapa, os alunos, que de fato sintonizam sua vocação, podem integrar o elenco do Grupo Pesquisa Teatro Novo da UFSC.

Desde1982, aOficina Permanente de Teatro, vinculada ao Departamento Artístico Cultural (DAC), realiza suas atividades na formação do ator/cidadão. Do ano de1977 a1981, o então Setor de Teatro da UFSC, oferecia o Curso Livre de Formação de Ator, com disciplinas inter-relacionadas (corpo, voz, história do teatro) ministradas por Carmen Fossari, que desde então formulou o método “de como ser para representar outro ser”.

A partir de 1982, com a inclusão de outros profissionais da área teatral, o curso foi transformado em OPT – Oficina Permanente de Teatro.

SERVIÇO:

O QUÊ: espetáculo Cenas do Cotidiano II, Textos Ivo Bender. Direção Sérgio Bessa.

QUANDO: dia 3 de julho de 2013, às 20 horas

ONDE: Teatro da UFSC, ao lado da Igrejinha. Praça Santos Dumonnt, Trindade, Florianópolis.

QUANTO: Gratuito. Retirar os ingressos no local, meia-hora antes do início da peça.

DURAÇÃO: Cerca de 50 minutos. CLASSIFICAÇÃO: Livre

CONTATO: DAC / Teatro da UFSC: (48) 3721-9348 – www.dac.ufsc.br

Fonte: Bruna Andrade – Acadêmica de Jornalismo, Estagiária no DAC: SECULT: UFSC, com textos e fotos da OPT.

Atualizado em 01.07.12 – 18h35

A Cia. Mevitevendo, de São Paulo, apresenta no sábado o espetáculo Esses Olhos Tão Grandes em dois horários: 15h e 18h, também no Teatro Álvaro de Carvalho.

O encerramento do festival contará com a apresentação do espetáculo Viejos, da cia argentina El Titiritero de Banfield – grupo de um dos mais famosos “bonequeiros”, Sérgio Mercúrio. Meigos, irônicos, críticos, poéticos e cheios de humor, os velhos que o bonequeiro apresenta neste espetáculo têm os tamanhos mais diversos e passados igualmente diferentes. No que se refere à parte técnica, o bonequeiro desenvolve sete diferentes tipos de manipulação que vão desde a ventriloquia, um pé, os bonecos gigantes e o contato direto com o público num ir e vir cheio de ternura e bom humor – marca do trabalho de Mercúrio. O espetáculo é um passeio divertido, duro e terno, sobre alguns personagens que conseguem manter-se no tempo.

O evento encerra no sábado, dia 29, com o espetáculo Viejos no teatro do Centro Integrado de Cultura, as 20h.

O FITA 2013 tem o patrocínio do Funcultural, Governo do Estado de Santa Catarina, Secretaria de Turismo, Cultura e Esporte; da Caixa Econômica Federal e da Universidade Federal de Santa Catarina (Edital Procultura 2012 Secult). O apoio cultural é da Secretaria de Cultura da UFSC, da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes/Prefeitura Municipal de Florianópolis; da Mondiana – indústria de plásticos; da Fundação Cultural de Criciúma e do Guia Floripa. O apoio institucional é da UFSC: Secretaria de Cultura/ Departamento Artístico Cultural e Centro de Comunicação e Expressão (DALi, NELOOL); da Fundação Catarinense de Cultura; do SESC e da ABTB Unima Brasil.

A realização do Festival é da Fazendo FITA Cia. Artística, com coordenação geral da professora do Curso de Artes Cênicas (DALi/CCE) da UFSC, Sassá Moretti, e coordenação executiva de Zélia Sabino, cenógrafa do Departamento Artístico Cultural da Secretaria de Cultura da UFSC.

SERVIÇO

O QUÊ: 7º FITA – Festival Internacional de Teatro de Animação – www.fitafloripa.com.br

QUANDO:23 a 29 de junho.

ONDE: Florianópolis, São José, Itajaí, Biguaçu, Palhoça, Governador Celso Ramos, Tijucas, Laguna, Criciúma. Em diversos teatros e instituições. Confira na programação.

QUANTO: R$10 (inteira) ou R$ 5 + um agasalho, R$ 5 (meia) (estudante, idosos, professores, clientes e funcionários da Caixa).

Escolas

Agendamento para escolas no site www.fitafloripa.com.br. Gratuito (turmas de escolas públicas em qualquer espaço de apresentação).

Outras informações:  www.fitafloripa.com.br ou (48) 3721-2383 e 3721-2384.

Todas as informações sobre locais, horários e ingressos podem ser

conferidas no site do festival www.fitafloripa.com.br.

Fonte: Assessoria do FITA

A 7ª edição do Festival Internacional de Teatro de Animação (FITA) começou neste domingo, dia 23 de junho, e vai até sábado, dia 29, em Santa Catarina, com 14 espetáculos na grade de programação. O emblemático boneco, símbolo do Festival, o FITA, recebe a visita de máscaras, bonecos e sombras e mais uma gama de objetos instigantes, capazes de provocar, divertir e fazer sonhar adultos e crianças. A programação completa, locais das apresentações, ingressos e mais informações podem ser encontradas no site do evento: www.fitafloripa.com.br

Nesta quarta-feira, a peça A Cortina da Babá, do Grupo Sobrevento (São Paulo) sobe ao palco, às 10h, no Centro de Cultura e Eventos da UFSC. Já o Projeto 12:30 recebe o espetáculo Ramón, El Dormilón (Teatro Concolorcorvo, Peru), às 12h30, na Concha Acústica da UFSC. Na parte da tarde, às 15h, será a vez do conto folclórico O Flautista de Hamelin, da TRIP Teatro de Animação (Rio do Sul/SC), no Teatro da UFSC.

São 13 grupos de teatro do Brasil e do mundo que fazem parte da grade de programação desta edição. Serão 32 apresentações na Capital e em mais oito cidades do Estado que receberão a itinerância: São José, Itajaí, Biguaçu, Palhoça, Governador Celso Ramos, Tijucas, Laguna, Criciúma. A produção catarinense em teatro de animação recebeu prestígio, e conta com cinco grupos vindos de Joinville, Itajaí, Rio do Sul e Florianópolis. Paralelamente ao festival, haverá diversas atividades formativas: oficina de teatro visual e manipulação de objetos, reaproveitamento de materiais com teatro de sombras destinadas, além de mesas de conversas destinadas a profissionais da área e ao público em geral.

O FITA 2013 tem o patrocínio do Funcultural, Governo do Estado de Santa Catarina, Secretaria de Turismo, Cultura e Esporte; da Caixa Econômica Federal e da Universidade Federal de Santa Catarina (Edital Procultura 2012 Secult). O apoio cultural é da Secretaria de Cultura da UFSC, da Fundação Cultural de Florianópolis Franklin Cascaes/Prefeitura Municipal de Florianópolis; da Mondiana – indústria de plásticos; da Fundação Cultural de Criciúma e do Guia Floripa. O apoio institucional é da UFSC: Secretaria de Cultura/ Departamento Artístico Cultural e Centro de Comunicação e Expressão (DALi, NELOOL); da Fundação Catarinense de Cultura; do SESC e da ABTB Unima Brasil.

A realização do Festival é da Fazendo FITA Cia. Artística, com coordenação geral da professora do Curso de Artes Cênicas (DALi/CCE) da UFSC, Sassá Moretti, e coordenação executiva de Zélia Sabino, cenógrafa do Departamento Artístico Cultural da Secretaria de Cultura da UFSC.

SERVIÇO

O QUÊ: 7º FITA – Festival Internacional de Teatro de Animação – www.fitafloripa.com.br

QUANDO:23 a29 de junho.

ONDE: Florianópolis, São José, Itajaí, Biguaçu, Palhoça, Governador Celso Ramos, Tijucas, Laguna, Criciúma. Em diversos teatros e instituições. Confira na programação.

QUANTO: R$10 (inteira) ou R$ 5 + um agasalho, R$ 5 (meia) (estudante, idosos, professores, clientes e funcionários da Caixa).

Escolas

Agendamento para escolas no site www.fitafloripa.com.br. Gratuito (turmas de escolas públicas em qualquer espaço de apresentação).

Outras informações:  www.fitafloripa.com.br ou (48) 3721-2383 e 3721-2384.

Fonte: Assessoria do FITA

Texto publicado em http://noticias.ufsc.br/2013/06/7o-fita-programacao-desta-quarta-feira/ (ufsc.br em 26/06/13 às 08h29)